Silvia Oliveira, também conhecida como The Little Silvia ou simplesmente Little Sil, é Relações Públicas, produtora cultural, curadora e DJ. Apaixonada por música, é colecionadora de vinis, ouvinte voraz e presença constante em shows de todos os estilos. Seus sets misturam música brasileira - entre clássicos e descobertas - com hits internacionais e doses generosas de latinidades, marca de sua vivência na Argentina. Tudo isso com destaque especial para a cena independente, a produção local e o protagonismo das mulheres na música. Atualmente é embaixadora do Women 's Music Event. Em sua curta trajetória como dj, Little Sil já passou por palcos importantes como os festivais Verbo Gentileza, Elas Festival e Mostra Tiradentes. É residente da festa Sexta Básica e presença constante em espaços como Mascate Runeria, Baixaria e Casa Floreana.

Sou MAEVE, cantora, compositora de Porto Alegre. Minha música une o místico e introspectivo do rock psicodélico e do dream pop ao lirismo da MPB e à alma do alternativo brasileiro. Com timbres mais graves e sensibilidade crua, crio canções que exploram o íntimo, o urbano e o feminino. Lancei em 2024 meu primeiro EP, Cada Detalhe, em parceria com o Selo Näif, com três singles e dois clipes. Também gravei uma session ao vivo do EP com banda. Em constante diálogo com a estética visual dos projetos, assino a direção criativa dos lançamentos. Atualmente gravo meu primeiro álbum, que traz novas experimentações com eletrônica, jazz e afrobeat. Paralelamente, curso o bacharelado em Letras e atuo como escritora e roteirista. Acredito na arte como forma de escuta, conexão e encantamento.

Formada em Produção Fonográfica pela FATEC Tatuí, entrei no universo da música com 7 anos, nas aulas de música da escola, e com 10 no Projeto Guri na periferia da Zona Sul de São Paulo. Estudei música, e regência antes da faculdade, e durante a faculdade me dediquei ao eixo de engenharia de áudio e direção de gravação. Os últimos semestres, assim como alguns projetos extracurriculares (ex: Gravação de Djuena Tikuna e OSCT na Sala São Paulo; Blackpalooza) me levaram para o eixo de produção executiva, onde segui com estágios em Distribuição Digital e Editoração Musical. Já formada na Faculdade, continuo me dedicando à gestão de projetos e carreira musical, atuando como A&R, assistente de Label Service, curadora de projetos musicais e produtora de campo e executiva. Recentemente uni esses conhecimentos e experiências com a vontade de apoiar o mercado autoral e independente na Irawo Produções, uma produtora dedicada à viabilizar projetos e agregar nas carrei

Thayana Barbosa é cantora, compositora, instrumentista, arte educadora e pesquisadora da cultura popular. Pós-graduada em Canção Popular pela FASM São Paulo. Integrou o Grupo Mundaréu e o Bloco Garibaldis e Sacis por 15 anos em Curitiba, com quem gravou 5 CDs e esteve no palco com Lia de Itamaracá, Mônica Salmaso, Renata Rosa, André Abujamra, Simone Sou e Arrigo Barnabé. Hoje segue carreira solo com dois álbuns autorais lançados "Mar de Dentro" e "Toda Pele".

Daya Moraes é cantora, compositora, apresentadora e embaixadora do Women's Music Event by Billboard. Tem uma mistura de estilos, com foco no Pop e R&B. Suas músicas falam sobre aceitação, amor próprio e empoderamento. Seu álbum “Sei Que Sou”, teve 4 indicações ao Prêmio Profissionais da Música, com seu clipe LUA, ganhando sua primeira indicação internacional, ao ser indicado ao FESTCC em Portugal. Daya lançou uma Turnê Digital, idealizada pelo selo de comunicação Duto (parceiro da gravadora Universal Music), e foi uma das atrações musicais na conferência internacional TEDX. Após, lançou “Projeto XV”, trabalho comemorativo aos seus 15 anos de carreira, e neste ano, está indicada novamente ao Prêmio Profissionais da Música, agora como finalista em 3 categorias – compositora, artista pop e hip hop feminino.

Graduada em Propaganda & Marketing pela UNIP e formada em Produção de Áudio na Academia de Áudio OMID. Atuei por 7 anos na produtora Trilha Original Estúdio como atendimento/produção de áudio para publicidade, teatro, cinema e tv. De 2015 a 2019 estive no estúdio Classic Master, onde fui assistente de masterização de CDs, vinis, streaming e DVDs. Em 2019 passei a colaborar com ensaios e gravações nos estúdios RedStar e Aurora, onde nasceram as primeiras oportunidades como roadie. De lá pra cá atendo regularmente as equipes MC Tha, Letrux e Fat Family, tendo também colaborado com Luiza Brina, Iara Rennó, Bixiga 70, Melly, Marina Sena, Felipe Cordeiro, Papisa, Yantó e Black Pantera. Vivi a realidade de palcos nos festivais Coma, Magnólia, Risoflora, Lollapalooza, Sensacional, FASC, Nômade, Favela Sound, Saravá, Recbeat, Goiânia Noise, Auê, Coala, MITA, Rock The Mountain, Picnik, TendaLab, MECA, Virada Cultural, Doce Maravilha, Timbre, Arvo, Sescs e casas de shows.

Surya é cantora-compositora nascida e criada em Curitiba, Paraná, e atualmente radicada na Suécia. Lançou seu primeiro EP “Moletom” em 2018. Hoje, tem 5 discos lançados e dois livros publicados.

Fundadora da Another Creation Agency, tem uma carreira sólida de sete anos atuando no mercado da música. Deu início na sua jornada em 2018, rapidamente ganhando reconhecimento ao trabalhar com uma variedade de gêneros, do Hip Hop ao House. Está à frente da gestão de carreira de alguns dos produtores emergentes da cena eletrônica brasileira, além de desempenhar um papel como Label Manager contribuindo para um catálogo impressionante com mais de 20 milhões de plays. Ela deixou também sua marca na produção de eventos, mas atualmente, está na linha de frente da sua agência. Sua paixão por inovar trouxe uma nova abordagem ao mercado da música eletrônica e abriu caminhos para novas possibilidades.

Produtora Executiva e Diretora de Produção com ampla experiência nacional e internacional em projetos audiovisuais, eventos e coproduções. Atuei em produções para Globosat, Prime Video, Netflix, HBO Max, Banco do Brasil, Microsoft e Ministério da Cultura, conduzindo todas as etapas da cadeia produtiva — do planejamento à prestação de contas — com domínio em editais, contratação, logística, documentação legal e interface com órgãos e instituições. Especialista em Gestão Cultural pela PUC-SP, com formação complementar em Direito do Entretenimento pela UERJ. Entre os trabalhos de destaque estão o documentário PCC – Poder Secreto, a série AfroFluxo, o longa Caiam as Rosas Brancas, e o evento internacional Pororoca, realizado em Nova York. Minha atuação une excelência técnica, integração de equipes e atenção aos detalhes, com foco em ambientes inclusivos, diversos e colaborativos.

Curadora Festival Porongos

A multi-artista, Milena Sá é Cantora, Compositora, Percussionista, Cineasta, Educadora Musical e Musicoterapeuta. Pernambucana, reside no Rio há mais de 20 anos e mantém uma longa carreira dedicada às artes com foco na música e no cinema. Como percussionista e cantora participa de projetos como: Pixinguinha para Crianças (RJ), Amilê Trio(UK), Mulher Forrozeira(RJ), Cantos da Fulô(RJ), Céu na Terra(RJ). Bloco Ulalaô, entre outros. Atualmente esta desenvolvendo o projeto com as composições autorais e esse ano será o lançamento da single “Águas de Oxum". No ultimo carnaval estreou a música autoral “Paraíso das Aguas" no cortejo de carnaval da Orquestra Voadora, que aconteceu no aterro do Flamengo - RJ. Entre 2016 e 2019, morou em Liverpool na Inglaterra, onde fundou o Clube do Choro de Liverpool e participou da residência artistica com a banda 'Stealing Sheep''. Com o projeto "Stealing Sheep Suffragette Tribute' circulou nos maiores festivais do Reino Unido e

Karina Buhr nasceu em Salvador, em 1974, e em 1981 mudou-se para o Recife. Cantora, compositora, escritora, atriz e artista plástica começou na música em 1992, como baiana do maracatu Piaba de Ouro e batuqueira do Estrela Brilhante do Recife. Tocou com DJ Dolores, Erasto Vasconcelos, Antônio Nóbrega, Eddie, Comadre Fulozinha, afoxé Ylê de Egbá etc. Tem 4 álbuns autorais: Eu menti pra você, Longe de onde, Selvática e Desmanche. Em 2010 ganhou o prêmio APCA de artista do ano. Lançou os livros Mainá e Desperdiçando Rima. Atuou nos longas Lispectorante e Meu nome é Bagdá, participou da trilha sonora da série Maria e o Cangaço (Disney). Fez trilha da série Chabadabadá (Canal Brasil). Fez turnês por Portugal, Alemanha, França, Espanha, Dinamarca, Canadá, Estados Unidos, Índia. Integrou o Teatro Oficina. Os longas Alice Junior, Era uma vez Verônica, Irmã, Sequestro Relâmpago, o curta Enjaulados, o filme A Máquina, a série Clandestinos e Descolados também tem mú

O Samba da Proença é a festa musical da cantora mineira Ana Proença. Com quase 20 anos de carreira, Ana é presente em vários projetos, bares, shows, eventos corporativos e particulares, rodas de samba na capital mineira, levando alegria e ritmo contagiante que atende a todo tipo público. Proença chega com repertório selecionado entre os clássicos do samba e da música popular brasileira, navegando entre o os principais nomes como Maria Rita, Martinho da Vila, Arlindo Cruz, Fundo de Quintal, Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Clara Nunes, Demônios da Garoa e claro, aqueles clássicos do Pagode 90 e um forró de leve pra dançar junto. O Samba da Proença é uma proposta pra todo mundo cantar, sambar, divertir e se jogar na felicidade de um bom samba.

Ana Clara Mello, conhecida artisticamente como AC Mell, é cantora, compositora e produtora cultural formada pela Universidade Federal Fluminense. Natural de São Gonçalo (RJ), a artista transita com originalidade entre o R&B e o trap, construindo uma sonoridade própria e marcante. Como artista independente, integra o coletivo THR (Track House Rec), onde também atua como produtora musical, sendo responsável pela organização e distribuição das músicas autorais de outros integrantes. Em suas composições, AC Mell aborda com sensibilidade e autenticidade temas como relacionamentos, liberdade sexual feminina e outras experiências da vida cotidiana, imprimindo sempre um olhar pessoal e potente em sua arte.

Tamara Franklin é cantora, compositora, intérprete e arte educadora de Ribeirão das Neves/MG. Com 20 anos de trajetória no RAP, une lírica potente, espiritualidade e crítica social em uma obra que atravessa o Hip Hop, o samba, o reggae e o afrofuturismo. É idealizadora do projeto HIP HOPsique, que articula cultura Hip Hop com Psicologia e Filosofia Africana, propondo estratégias de cuidado e resistência. Lançou Anônima (2015), primeiro álbum solo de uma mulher do RAP mineiro, e Fugio – Rotas de Fuga pro Aquilombamento (2020), disco-manifesto sobre espiritualidade e resistência. Foi premiada pela composição Estupro (2021) . Sua trajetória é uma ode à resistência poética e à reinvenção estética das epistemologias negras na diáspora. Tamara constrói pontes entre o sagrado e o urbano, a rima e o ritual, a rua e a ancestralidade, afirmando a potência da sua voz como soma à força da música afro brasileira.

DJ Marina Moraes é nascida e residente do DF, onde atua na cena artístico-cultural há mais de 10 anos também como dançarina e produtora cultural. Como DJ vem marcando presença no lineup de festas, bares, eventos de dança e lojas, dentre eles destaca Showcase Festival CoMa, Batalha do Neurônio, Underbaile, Festa Regalo, MID (Movimento Internacional de Dança) e Mostra Goiana de Danças Urbanas - GO. Sua experiência artística pregressa norteia muito sua pesquisa musical, e unindo tudo isso ela garante sets diversos e animados, tendo como carro chefe Hip Hop/Rap, RnB e Neosoul, House e nuances das Brasilidades.

Formada em Ciências Sociais (UFRJ) e Música (UNIRIO) com MBA em Gestão e Produção Cultural (UNICARIOCA). Vocalista desde 1988, já trabalhou com artistas como: Danilo Caymmi, Bibi Ferreira, Roberto Carlos, Tânia Alves, Roberto Menescal, Zezé Motta, Detonautas, Joyce. Integrante do Equale com 3 CDs e eleito o MELHOR GRUPO de MPB no Prêmio da Música Brasileira 2018. Parecerista de projetos culturais desde 2008: Funarte, MinC, Caixa Cultural, 14 estados e DF, além de editais municipais. Curadora do WME AWards 2022 e 2023 e do Music Rio Academy 2023, além Caixa Cultural, Funarte, SESI-SP e Petrobras 2024. Pesquisadora em cultura popular, participou do inventário de bens imateriais: viola-de-cocho (MS) e jongo (RJ), CNFCP/IPHAN. Produtora desde 1997. Realizou 5 projetos para a LAB no RJ. Produziu Concerto com 300 vozes na Sala Cecília Meireles/RJ,2023. Com o Equale, cantou e produziu diversos shows no RJ: BNDES, SESC, CCJF em 2024-2025. É gerente de projetos do selo SaladeSom.

Nascida em São Paulo, criada em Goiás e de coração pernambucano, a multiartista Concê é cantora, compositora, e produtora musical. Sua carreira autoral iniciou em 2018. Com sons que passeiam pelo pop, MPB e música urbana, suas músicas expressam seus sentimentos, desde seus amores e dissabores até a sua visão de mundo. Seu primeiro single, Calcanhar, de produção própria concorreu ao Prêmio da Música de Pernambuco. Das 5 faixas que Concê assina voz e composição na trilha sonora de No Mundo da Luna, seriado da HBO Max, 3 estão presentes no seu EP Lunar. A artista independente já passou por palcos como Rio2C, Tranquilo e Lollapalooza.

Cantora, compositora, psicóloga e professora de canto pós-graduada em pedagogia vocal, a carioca/niteroiense Cacala Carvalho, iniciou sua carreira no final dos 80 no Rio de Janeiro. Seu trabalho em grupo mais conhecido é o grupo vocal de samba Arranco de Varsóvia, do qual faz parte desde 2001. Em seu trabalho solo, atualmente tem se apresentado em duo com seu filho Canequinha ao violão. Compõe bebendo no imaginário das ruas e praias do Rio de Janeiro e de Niterói, cidade onde passou parte da infância, e abraçou definitivamente como sua em 2004. Tem 2 álbuns solo, 9 álbuns com projetos em grupo, 1 EP autoral e vários singles lançados. Atualmente prepara seu terceiro álbum inteiramente autoral, A MÚSICA QUE EU QUISER, a ser lançado em 2025. É sócia do Selo Zênitha Música, criado por ela, Marianna Leporace, Felipe Radicetti e Rômulo Gomes em 2021, para gerenciar seus lançamentos musicais independentes.

Sarah Mascarenhas atua no mercado cultural desde 1988. Começou como musicista e cantora em bandas de rock, trabalhou com produção de eventos nos anos 90, teve casa de shows em 2006 e integrou o Fora do Eixo a partir de 2007. Jornalista formada em 2012, criou o portal RodaMob e assinou o Caderno de Cultura do jornal Primeira Página. No rádio desde 2014, criou o programa Hora do Sabbat em 2018, espaço dedicado à escuta de mulheres na música e na comunicação, finalista do Prêmio PPM. Fundou o coletivo RádiaLivres, realizou transmissões itinerantes e aprovou projetos pela Lei Aldir Blanc e ProAC. Criou o podcast DDD – Detalhes do Disco Dela, premiado entre os melhores do Brasil em 2024. Vencedora do WME Awards como Melhor Radialista do Ano em 2023, é referência em curadoria musical, produção cultural independente e comunicação feminista.