Suyá é multi-artista, produtora e diretora musical, pesquisadora e multi-instrumentista cujo trabalho habita a interseção entre som, espiritualidade e ciência. Já colaborou com nomes como Larissa Luz, Carlinhos Brown (Timbaladies), Luedji Luna, Liniker, Xênia França e atualmente é guitarrista da Melly. Criadora do Synergyworx, desenvolve experiências audiovisuais imersivas que unem sabedorias ancestrais e pesquisas contemporâneas em cura vibracional. Foi indicada ao prêmio de Produtora Musical do Ano no WME Awards by Billboard Brasil e convidada a palestrar no YouTube Future Insiders: Vozes Negras. Desde jovem, viveu entre as Américas e a Ásia, o que expandiu suas perspectivas e enriqueceu seu repertório cultural — algo que se reflete tanto na estética de sua obra quanto na forma sensível e plural com que se conecta a quem colabora.

Tamara Franklin é cantora, compositora, intérprete e arte educadora de Ribeirão das Neves/MG. Com 20 anos de trajetória no RAP, une lírica potente, espiritualidade e crítica social em uma obra que atravessa o Hip Hop, o samba, o reggae e o afrofuturismo. É idealizadora do projeto HIP HOPsique, que articula cultura Hip Hop com Psicologia e Filosofia Africana, propondo estratégias de cuidado e resistência. Lançou Anônima (2015), primeiro álbum solo de uma mulher do RAP mineiro, e Fugio – Rotas de Fuga pro Aquilombamento (2020), disco-manifesto sobre espiritualidade e resistência. Foi premiada pela composição Estupro (2021) . Sua trajetória é uma ode à resistência poética e à reinvenção estética das epistemologias negras na diáspora. Tamara constrói pontes entre o sagrado e o urbano, a rima e o ritual, a rua e a ancestralidade, afirmando a potência da sua voz como soma à força da música afro brasileira.

Jasper Okan é cantor, compositor e dançarino que através da conversa entre R&B, MPB e o Rock propõe uma trégua com o sentimentalismo, através da poesia do corpo e a poesia do verbo. Parte da Funmilayo Afrobeat Orquestra - primeira banda negra de afrobeat sem homens - desde 2019, é guitarrista e uma das vozes e compositores da banda tendo em sua autoria e interpretação as faixas “O Encanto e a Maquinaria”, “Luvemba”, “Ondina”, e “Black Joy”. Frente em voz, composição e performance da banda Jasper e a Gana lançou o álbum “Vereda” provindo da sua pesquisa sobre sons de terreiro e o blues rock. Em março de 2024, subiu aos palcos do SESC Pinheiros com Fernando Catatau, Curumin, Bruno Berle e Ava Rocha para apresentar o show “Pra Falar de Amor”. Integrante por dois anos consecutivos da turma All Stars da marca Converse, abriu o ano de 2026 lançando seu 1º single duplo autoral de R&B “Calêndula” e “Febril”, junto a um videoclipe oficial, onde a

Graduada em Jornalismo com Especialização em Diplomacia e Relações Internacionais. Entre 2003 e 2011, atuei no mercado da música cobrindo a cena brasileira para revistas e sites, produzindo eventos e shows, fazendo assessoria de imprensa e gestão de redes sociais para artistas e bandas de diversas regiões do país. Fui também cofundadora do guia cultural online Uia Diário (no ar durante 12 anos) e, entre 2011 e 2016, sócia executiva e diretora de conteúdo do site e escola de gestão cultural Cultura e Mercado. Na última década, entre diversas outras atividades, trabalhei na Boia Fria Produções - como produtora e assessora de imprensa do rapper Rincon Sapiência -, fui cofundadora da rádio dublab Brasil (filial da emissora criada em Los Angeles - EUA) e integrei a equipe de programação de shows do Allianz Parque. Desde 2007, trabalho também com conteúdo em áudio e, em 2024, lancei minha produtora de podcasts, a AudioDocs (http://audiodocs.com.br)

Cantora e compositora brasileira, Bia acumula mais de 200 mil ouvintes mensais no Spotify e mais de 1 milhão de inscritos no YouTube. Já foi indicada como compositora no Women’s Music Event (WME) e venceu a categoria de música mais votada na Rádio Educadora. Como compositora, tem obras gravadas por nomes como Paula Fernandes, Mariana Nolasco, Ana Gabriela e Marô. Sua escrita se destaca pela sensibilidade e contemporaneidade consolidando sua atuação na nova geração da música pop brasileira

Atua na cena musical como cantora e compositora da MPB desde 2014 e professora de canto desde 2021, integrando e produzindo diversas bandas locais. Atualmente vem trabalhando em seu projeto autoral. Já realizou diversas participações em shows e gravações de artistas como Quinteto Violado, MPB4, Hélio Bentes, BJ Sam, Joyce Alane, entre outros. Em outubro de 2024, foi a voz do casamento de João Gomes. Em 2025 se apresentou com a banda MPB4, no show de 60 anos da banda, no Bluenote em São Paulo. Foi uma das atrações do Galo da Madrugada ao lado do Quinteto Violado e aniversário de Recife e Olinda na praça do Carmo, em 2026.Lançou seu primeiro Single “Diz que é ela” em janeiro de 2025 e um segundo recém lançado chamado “Menina de Dança” em janeiro de 2026. Ainda este ano, lançará mais um single, "Deixa levar" e um EP de quatro músicas inéditas, chamado "Andança". Misturando MPB, pop, reggae e músicas regionais, Marina traz muita personalidade e regionalid

Ayla On The Beat é produtora musical, beatmaker, compositora e diretora criativa, nascida e criada em Telêmaco Borba (PR). Iniciou na música em 2014 tocando percussão em grupo de maracatu, e desde 2018 segue carreira autoral. Com mais de uma década na cena independente, seus beats misturam eletrônico, soul e hip hop com identidade marcante. Produziu a colaboração entre Katu Mirim e Taboo, do Black Eyed Peas, e trabalhou com Yves (LOONA), entre outros nomes internacionais, com foco crescente no mercado asiático. Indicada ao Women Music Event da Billboard Brasil como Produtora Musical do Ano, finalista no Prêmio Profissionais da Música 2025 como Beatmaker do Ano, é membra votante do Grammy Latino e embaixadora do WME pelo terceiro ano seguido.

Cantora desde os 11 anos, Rebecca Durães constrói sua trajetória com uma identidade artística sensível e contemporânea. É vocalista do duo Dois Sóis, com o qual vem consolidando uma conexão forte com o público através de shows autorais. Também atua como diretora artística da Orá Produtora, desenvolvendo projetos criativos e fortalecendo a cena independente. Paralelamente, segue com seu projeto solo, explorando novas sonoridades e aprofundando sua expressão como intérprete e compositora.

Atuo diretora executiva e de estratégia da Bright Filmes, hub criativo e produtora audiovisual, trago comigo a bagagem de amplo conhecimento em comportamento digital, atuei diretamente no Twitter Brasil em Parcerias de Conteúdo e na TV Globo na ViU, área de mkt de influência e branded content. Na Bright fazemos os mais variados projetos audiovisuais e temos o compromisso social de levar estrutura a jovens perifericos, garantindo oportunidade de acesso a estúdio visual e videoclipes para venderem sua imagem. Nada que não tenha propósito faz sentido pra mim nessa trajetória.

Daya Moraes é cantora, compositora, apresentadora e embaixadora do Women's Music Event by Billboard. Tem uma mistura de estilos, com foco no Pop e R&B. Suas músicas falam sobre aceitação, amor próprio e empoderamento. Seu álbum “Sei Que Sou”, teve 4 indicações ao Prêmio Profissionais da Música, com seu clipe LUA, ganhando sua primeira indicação internacional, ao ser indicado ao FESTCC em Portugal. Daya lançou uma Turnê Digital, idealizada pelo selo de comunicação Duto (parceiro da gravadora Universal Music), e foi uma das atrações musicais na conferência internacional TEDX. Após, lançou “Projeto XV”, trabalho comemorativo aos seus 15 anos de carreira, e neste ano, está indicada novamente ao Prêmio Profissionais da Música, agora como finalista em 3 categorias – compositora, artista pop e hip hop feminino.

Ana GB é RP e produtora "universal", conhecida por “meter a mão na massa” em qualquer projeto. Atua no mercado cultural de Salvador desde 2016, com presença em diversas regiões do Brasil. Participou da produção de grandes eventos como AFROPUNK Bahia, BATEKOO Festival, Festival Virada Salvador e Festival Feira Preta. Foi gestora de carreira de Rachel Reis (2021/2022) e Yan Cloud (2020 a 2025), além de produtora artística das bandas Diamba (2018) e ÀTTØØXXÁ (2021/2023). E segue atuando na gestão de projetos culturais e produção executiva e artística. Em 2020, criou a oficina "Primeiros Passos para Planejar Sua Carreira na Música", que capacitou mais de 400 pessoas. Hoje, ministra oficinas, palestras e oferece consultorias nas áreas de gestão de carreira, projetos e lançamentos musicais. É membro da academia do Prêmio Multishow desde 2023 e foi embaixadora da WME em 2023 e 2024, indicada como Profissional do Ano.

A Dj e pesquisadora musical Andreia Around explora as diversas sonoridades do mundo, passeando por diferentes estilos e vertentes, apresentando em seus sets um mix de sons clássicos com influências culturais, ritmos diversos e releituras, que conduzem o ouvinte, ora a uma narrativa conhecida, ora a uma nova experiência sonora. Residente em diversas casas da capital mineira, já passou por palcos de importantes festivais como Som Clube, Tudo é Jazz e Savassi Festival, fez trilha sonora para Casa Cor, Morar Mais e outros eventos de arte, moda e design, com experiência internacional tocou no icônico The Troubadour, no festivo Brixton Jamm, e no badalado restaurante Mano Mayfair, todos em Londres. Em 2023 passou a fazer parte do time curatorial de embaixadoras do WME - Woman Music Event. Em 2024 iniciou sua residência na radioweb Function FM com o projeto JAZZ SEM FRONTEIRAS.

Dri Arakake é DJ especializada em jazz, soul e música brasileira, com ampla experiência em diferentes formatos de evento. Sua discotecagem vai da pista ao lounge com naturalidade e precisão. É reconhecida pela construção de atmosferas elegantes e envolventes em jantares, coquetéis e vernissages, criando ambiências sofisticadas sem perder identidade. Ao mesmo tempo, domina sets dançantes, com repertório que transita entre jazz clássico, soul jazz, acid jazz, R&B e grooves brasileiros. Já assinou, por exemplo, um jantar dedicado exclusivamente ao jazz brasileiro, com curadoria focada no repertório nacional. Em São Paulo, já discotecou em espaços como Allianz Parque, Galeria Metrópole, MAC USP, Museu do Ipiranga, Museu da Casa Brasileira, Bourbon Street e Cine Joia. Também esteve em festivais como Sesc Jazz, Bourbon Festival Paraty, Savassi Festival, Fest & Bossa Jazz (RN), Santos Jazz Festival, Tudo é Jazz (Ouro Preto), Rio Santos Jazz Fest e Festival da Cultura Ingle

Pianista, DJ, produtora musical em formação, sou de alma artista! Que vibra e celebra as conexões! Do jazz, ao house, deep house, pop house, transito na harmonia e enlaces do ambiente x pessoas! A arte e a música transformam!

Luddimila Nogueira, profissional de marketing musical e coordenadora de projetos com mais de 7 anos de atuação na indústria. Ao longo da minha trajetória, construí minha experiência entre grandes campanhas e o desenvolvimento de artistas independentes e periféricos, sempre buscando traduzir estratégias de mercado em caminhos mais acessíveis e sustentáveis. Minha atuação conecta cultura, narrativa e resultado, com forte relação com a música urbana e o hip-hop como espaços de expressão, potência e transformação. Acredito no marketing como ferramenta de estrutura e autonomia para artistas, especialmente aqueles que historicamente constroem suas carreiras à margem.

Mariana Soares Chevidal Tacconi,nascida em 21 de setembro de 1988 e criada na zona Leste de são paulo, especificamente no jardim Colorado, comunidade do primavera.Em 2005 surgiu o interesse pela música e começou a interpretar covers nacionais com bandas independentes, assim despertou suas primeiras composições autorais.2018 foi um divisor de águas pra artista que nos representou no maior festival de reggae do mundo Rototom sunsplash e vários festivais pela Europa que são potentes.Em 2022 com a bagagem de albumina dito uma experiência fora do brasil vem evoluindo buscando seu espaço na trajetória solo,a artista que também integra o grupo Divas do Reggae A mesma que acabou de lançar seu primeiro álbum solo.... e traz maturidade musical... Confiram o álbum Evoluir disponível em todas as plataformas.

Possuo mais de 10 anos de experiência em comunicação, marketing e relações públicas atuando como consultora em posicionamento estratégico e branding com foco em economia criativa. A Moving, minha agência de comunicação, é responsável pela gestão de imagem e estratégias comunicacionais dos artistas Marcelo D2, Djonga, Sain, Filipe Ret, Rashid, Drik Barbosa e das bandas Lagum e Planet Hemp. Meu portfólio contempla ainda trabalhos com artistas como BK (Gigantes e O Líder em Movimento), Ebony (Flashes), Juyé (Do Desapego ao Amor), Kell Smith (O Velho e Bom Novo), Pitty (Sete Vidas) e Karol Conká (Tombei e Lálá). Sou graduada em Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas pela UFPR, pós-graduada em Gestão Estratégica de Marketing Digital pela FACHA, participante do grupo de discussões comunicacionais do Mestrado da UFPR e docente convidada do MBA Internacional em Marketing Estratégico da Universidade Veiga de Almeida.

Ger Paiva é cantora e compositora de sertanejo raiz e universitário com pitadas de humor. Nascida no Ceará e coração curitibano, iniciou sua carreira musical há 2 anos e vem conquistando público com uma voz forte, autenticidade e uma sofrência leve e bem-humorada, transformando histórias de amor e desamor em superação com leveza e ironia. A música “Bar da Terapia" é sua atual faixa de trabalho, que recentemente ganhou videoclipe. Com influências de artistas como Marília Mendonça, Chitãozinho & Xororó e Paula Fernandes, Ger Paiva constrói um sertanejo autêntico que mistura emoção, verdade e bom humor. Crescimento constante: O clipe de "Bar da Terapia" ultrapassou 200 mil plays em menos de 30 dias, demonstrando o forte apelo visual e musical da artista. Seu show propõe uma conexão direta com o público através de letras que falam de superação, cotidiano e relacionamentos, sempre com um toque de bom humor, unindo técnica vocal apurada a uma performance de

Vocalista e frontwoman da banda Barbie Kills, Mariana Chaib une a força da performance artística a uma trajetória de liderança e impacto social. Foi a primeira Defensora Pública de São Paulo a atuar na Casa da Mulher Brasileira, centro de referência no acolhimento e garantia de direitos das mulheres. Essa vivência no empoderamento feminino fundamenta sua presença de palco e curadoria. Dona de uma voz forte e flexível, transita com maestria por influências que vão da atitude de Alanis Morissette à sofisticação de Elis Regina e ao vigor de Lady Gaga. À frente do show Killer Queen, entrega uma experiência premium de pop-rock que celebra grandes divas, unindo técnica vocal e sofisticação para conectar o público através de performances memoráveis no setor corporativo e cultural.

Brenda Sayuri, brasileira de ascendência japonesa, encontrou em Madri um terreno fértil para evoluir de multi-instrumentista acadêmica a uma voz inovadora na música eletrônica contemporânea. Com mais de duas décadas de experiência musical, Brenda fez a transição de suas raízes como guitarrista no Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro para abraçar a liberdade do design sonoro analógico e modular. Desde que se mudou para a Espanha em 2014, desenvolveu uma linguagem própria de live techno — precisa, física e emocionalmente intensa. Apresentando-se exclusivamente no formato live, Brenda transforma suas produções de estúdio em experiências energéticas e hipnóticas. Seus sets são impulsionados por texturas analógicas cruas, drum machines e sintetizadores modulares que constroem tensão e liberam energia com precisão cirúrgica. O resultado é um som industrial e humano ao mesmo tempo — um diálogo entre controle e caos, intelecto e instinto. Suas