Por Claudia Assef

Cheia de planos para 2018, Paula Chalup conversou com a gente sobre sua rotina em estúdio e seu processo criativo como produtora. A DJ, que também trabalha como RA da Sony Music selecionando novos artistas de música eletrônica, contou para o WME sobre seus equipamentos dos sonhos, seus parceiros de produção e o IAO, parceria com Lucas Parisi.

Explique o seu setup, e fale sobre particularidades de alguns equipamentos que fazem parte dele.

ABLETON 9, monitores trush (behringer), interface Apogee Duet Fw, Controladora Push, Bass Station (novation), plugins Waves, Brainworkx, plugin Alliance, U-he DIva, Arturia.

Quando tinha o live com Dudu Marotte (VCO Rox) tive o prazer de conhecer muitos instrumentos analógicos, e isso foi muito bom para o meu conhecimento mais a fundo na criação. Infelizmente no Brasil os instrumentos analógicos são caríssimos, mas tenho conseguido um bom resultado com esse setup.

O Bass Station é muito intuitivo e a Push (ableton) facilita em desenvolver os arranjos que crio no Ableton. Nesse momento não tenho sentido falta para criar de nada analógico, uso muita coisa digital. O resultado tem sido ótimo.

Como é o seu workflow (fases de composição e gravação, arranjo, corrente de processamento de sinal etc…)?

Cada vez mais estou dando prioridade a estar no meu estúdio. O tempo está cada vez mais curto agora que estou a frente como RA da Sony Music, isso tem tomado um bom tempo, mas por outro lado também tem acrescentado na minha criações e composições, pois tenho ouvido muitos artistas, vários estilos e isso tem somado muito.

Geralmente crio a ideia inicial e depois passo para o arranjo, não tenho regras, não uso isso ou aquilo, se eu achar que vai chegar na ideia que estou tendo, por que não?

Já com o IAO é uma loucura, temos uma sintonia muito fora do normal, desenvolvemos quase tudo aqui, eu crio um ideia ou o Lucas Parisi traz uma e flui muito natural em chegarmos no caminho onde queremos com aquela ideia.
Eu adoro produzir com amigos, mesmo! Com o Mau Mau também é quase uma brincadeira, nos divertimos muito e o resultado é lindo sempre. Nada melhor do que fazer o que amamos e produzir é uma das minhas paixões.

Qual o seu maior sonho de consumo em equipamentos ou ferramentas e por quê?

Adoraria ter : Kush Audio Clariphonic MS 2-Ch Parallel Equalizer é um equalizador midi dos sonhos.
Neve 535 Diode Bridge Compressor 500 Series e esse compressor muda a vida!

Onde e como você começou a trabalhar em estúdio? Explique um pouco o seu processo de aprendizagem e trajetória.

Eu nunca fiz curso, mas sempre tive amigos como Philip Braunstein que é um gênio nos softwares, ele foi com quem tive os primeiro passos na produção, tive também a grande oportunidade de aprender com Dudu Marotte, outro gênio em tudo que coloca a mão, com ele aprendi muito sobre instrumentos, desenvolvimentos e finalização para uma boa produção.

Funcionava assim, horas e horas com essas feras, chegava em casa e ia direto tentar fazer ou pesquisar sobre o que naquele dia tinha aprendido e posso garantir, não tem curso melhor do querer e focar no seu objetivo. Outra pessoa que tem somado muito nas minhas ultimas produções é o Lucas Paris com quem tenho o live IAO, muito mesmo!

Quais as ferramentas ou características que você considera mais importantes em um estúdio?
Um bom computador, um software com o qual você se identifique e consiga passar suas ideias, um par de monitores (bem importante) uma placa de som , compressor e amplificadores se for gravar instrumentos. Tudo isso se você tiver já condições pra comprar, se não com um computador um software como Ableton que já vem com bastante coisas e um bom fone é o suficiente para uma boa ideia se tornar uma boa musica.